Eve Arnold

Hace un par de días falleció Eve Arnold, la primera mujer reportera de Magnum. Ha coincidido su muerte con otra efeméride: los cincuenta años de la desaparición de Marilyn Monroe, a quien ella fotografió bastantes veces. ¿Tendrá algo que ver? Seguro que Paul Auster podría iniciar una novela con estos datos.

Hoy no comentaré la fotografía. Sólo la traigo para recordar a estas dos grandes mujeres.

William Klein

Un rompedor de las reglas de los 50 y 60, dicen. También un instaurador de las nuevas. Uno de los street photographers más influyentes de todos los tiempos (que no son muchos en fotografía). Un par de las que ya no nos resultan novedosas son este encuadre escorado, con las niñas situadas en los tercios central y derecho y esta habilidad para encontrar (o buscar) tanta variedad en la gama de grises.

Leonid Tishkov

Coincidiendo con los múltiples deseos de bienestar y felicidad, os envío una foto del artista ruso Tishkov, de larga y fructífera trayectoria.

Jugando con las luces y las sombras, con la dominante azul y con las hipnóticas lineas diagonales nos regala una representación de la ESPERANZA.

Feliz Navidad a tod@s.

Amit Madeshiya

Este fotógrafo indio nos recuerda lo importante que es encontrar un proyecto, un hilo conductor que nos guíe en nuestra búsqueda de imágenes y con el cual seamos capaces de contar una historia diferente.

La suya fue la de fotografiar la reacción de la gente ante el espectáculo de un cine ambulante. Eso nos dice mucho de ellos: cómo son, qué les gusta, qué les molesta... Además, introduce en el trabajo una perspectiva de profundidad: miramos al que mira a otra cosa.

También (cómo negarlo) me gusta por la relación que establezco con Cinema paradiso, de Giuseppe Tornatore.

Thomas Hoepker

Yo no sé si la imagen del fotógrafo de Magnum es o no es una superposición de dos momentos. Lo que sí sé es que retrata el mundo como lo conocemos: mientras la casa del vecino se quema, yo miro hacia otro lado. Parece ser que, a pesar de la solvencia de su autor, la fotografía estuvo cuatro años sin poder ser publicada.

Respecto a la técnica, su gama de colores es casi pictórica, y la colocación de los personajes, muy acertada bajo mi punto de vista. Hay cinco personas pero no se ve excesivamente abigarrada.
A parte, la historia narrada en tres planos: el grupo, el río y el perfic de NYC. También las diagonales, que potencian la acción.

Ayie Permatasari

La fotógrafa indonesia ha sabido captar con maestría las líneas que forma el agua, tanto la que desciende de la cascada, tanto la estela de la que se tiran los chicos.
La acertada velocidad de obturación crea una puesta en escena atrayente, casi mágica, que se combina con esa luz en perfecto estado de pureza.

Peter Turnley

Turnley trabaja como pocos el tema de las miradas. He leído en diferentes autores que existen las lineas reales y las virtuales o imaginarias. Estas últimas son aquellas que dibujan las miradas de cada uno de los sujetos que aparecen en una fotografía. Aunque no he encontrado la imagen que quería, esta sirve también para enfrentarnos a este tema.

Aparte de una paleta de colores reducida (amarillos, ocres, dorados), que ayuda a que nuestra atención no se disperse, las mujeres miran a diferentes sitios, lo que hace aumentar nuestras posibilidades de quedar-nos pegados a la foto.